Запись музыкальных фонограмм занимает большее место в работе звукорежиссера телевидения. Это могут быть большие и малые составы симфонических оркестров, духовые оркестры, хоры и вокалисты, ансамбли и другие инструменты. Записи музыкальных инструментов могут проводиться как непосредственно во время передачи (синхронная съемка), так и самостоятельно (предварительная запись).
Современные требования к художественному и техническому качеству музыкальных фонограмм для телевизионных передач достаточно высокие. Как уже говорилось выше, качество записи зависит от многих факторов, но главными из них являются акустические условия студии и размещение микрофонов и исполнителей.
Современные пульты для записи музыки дают возможность подключения большого числа микрофонов. Это обстоятельство позволяет звукорежиссеру применить так называемую полимикрофонную систему записи звука. Данная система записи является наиболее распространенной. Устанавливая микрофоны перед отдельными инструментами или группами инструментов оркестра, звукорежиссер локализует их звучание, делает его более конкретным.
При такой системе записи количество и расположение микрофонов в каждом конкретном случае будет зависеть от акустики данного помещения, его объема, содержания музыкального номера, а также художественной задачи.
Обычно первые и вторые скрипки собраны в компактную группу. Все микрофоны конденсаторного типа с характеристикой направленности — «кардиоида», что обеспечивает наилучшее восприятие именно той группы оркестра, на которую они направлены. При такой рассадке оркестра и расстановке микрофонов четко передаются звуки каждой группы оркестра.
Определяя места оркестрантов и позиции микрофонов, необходимо учитывать специфику инструментов, направленность их звуковых излучений, акустику помещения, где проводится запись, технические характеристики микрофонов, а также характер исполняемой музыки.
Уже многие годы имеет распространение последовательная запись методом наложения. Этот метод записи успешно применяется и сегодня.
Последовательная запись музыкальных компонентов с их дальнейшим совмещением не ограничивается записью певца и аккомпанемента. Последовательным наложением можно дописывать и отдельных солистов оркестра и группы инструментов. Акустика студии оказывает большое влияние на полноценное звучание оркестровых записей. Вот что пишет Ж-Бернар по этому поводу: «Весьма важно создать хорошую акустическую обстановку вокруг оркестра. Нужно чтобы акустическая обработка поверхностей, окружающих оркестр, обеспечивала зону однородной реверберации. Эти поверхности определяют характер звуковых отражений. Они должны обладать способностью направить первые отражения звука в сторону зала и микрофона. Отражающие поверхности изготовляются преимущественно из фанеры, а иногда из более плотных материалов. Они необходимы для обеспечения в самом первоисточнике полноты звучания оркестра и выразительности тембра различных инструментов. Их форма не должна создавать концентрацию звука или порхающее эхо. Наличие поблизости таких поверхностей способствует слитности оркестра и создает благоприятные условия исполнителям для самоконтроля».
В последнее время получила распространение многоканальная запись музыки. Звуковая информация от каждого, из большого числа микрофонов, поступает на свою звуковую дорожку. В результате этого процесса мы получаем многоканальный оригинал магнитной записи, в который можно вносить исправления. При этом методе записи открываются большие творческие возможности, так как в процессе «перезаписи» звукорежиссер и композитор добиваются необходимого баланса между отдельными группами оркестра, а также отдельными инструментами уже без присутствия исполнителей, что дает возможность уделить больше внимания и времени звуковой пластике записываемого произведения.